вторник, 28 апреля 2015 г.

Современные пьесы комедии для театра. В России и странах СНГ по пьесе Муренко поставлено около 50 спектаклей — такая удачная сценическая судьба выпадает немногим современным пьесам.

В Русском драматическом театре имени М.Ю. Лермонтова прошла премьера комедии «Шутки в глухомани»

27 апреля 2015 г. в 16:03
Фото Юрия Кудряшова
Категория: Культура и спорт
Спектакль по пьесе новосибирского драматурга Игоря Муренко поставил Владимир Гордеев.
В Русском драматическом театре имени М.Ю. Лермонтова прошла премьера комедии «Шутки
в глухомани». Спектакль по пьесе новосибирского драматурга Игоря Муренко поставил Владимир Гордеев.
Зритель заходит в зал и удивляется — закрытый занавес интригует, ведь все уже порядком привыкли к театральной открытости и демократичности. Гаснет свет. Луч прожектора падает на авансцену, и тут же раздаются мелодичные звуки гармоники… Это играет молодой артист Алексей Крысенок, исполняющий небольшую роль Витьки, внука главных героев. За два месяца, пока шли репетиции «Шуток», Лёша, не имеющий музыкального образования, научился играть — и чего не сделаешь ради любимой роли?
Занавес открывается: заборчики, лавочки, вешалки и огромное древо, с которого, как яблочки, свисают аккуратные крохотные домики. В каждом домике — окошечки, в которых — мы видим — хозяева зажгли свет. Художественное решение в уютном деревенском стиле принадлежит главному художнику театра Олегу Абрамову.
В дом хлебосольной бабы Паши (заслуженная артистка РХ Надежда Замаратских) в февральскую метель — такую, в какую самые отчаянные сидят дома, — приезжает средний сын Николай (заслуженный артист РФ Александр Яськов, артист Александр Израэльсон). Но не один — с женой Верой (заслуженная артистка РХ Людмила Лосякова) и ужасной вестью… Ни баба Паша, ни её невестка Валентина (заслуженная артистка РХ Сания Касимова, артистка Елена Израэльсон) не были готовы к такому повороту событий — оказалось, их сын и муж Санька скончался в больнице при необъяснимых обстоятельствах. Мать рыдает от горя, а жена и слезинки не проронила; но не потому, что не любит, нет — а потому, что не верит в это и не знает, насколько на самом деле сильно её чувство и какие испытания готовит ей судьба.
В это время в доме напротив тоже случается горе, но масштабом меньше — за недостойное поведение разбитная Лёлька (народная артистка РХ, заслуженный артист РФ Татьяна Рябенко) выгоняет из дома мужа — старшего сына бабы Паши Виктора Петровича. Надломленная личным горем, Лёлька не сразу понимает сути визита родственников. Фразу «Вы уже знаете» каждый из героев понимает по-своему, отчего сцена становится нелепо-уморительной.
Яркий комедийно-фарсовый оттенок семейной истории придаёт появление необычного персонажа — киноартиста Самсона Стручкова (артист Дмитрий Дьяконов). Ореол славы и личное обаяние заезжей знаменитости переворачивают всё с ног на голову. Женщины — баба Паша и три её невестки — всячески ухаживают за гостем, кормят его, поят. А вот мужчины не жалуют — Виктор Петрович (заслуженный артист РХ Фёдор Золотухин) связывает знаменитость, Николай дотошно проверяет документы, а Санька — то бишь покойник — даже встаёт с лавки и в бешенстве кричит. И неудивительно: с появлением Стручкова все так помешались, что, кажется, напрочь про него забыли…
Абсурд, конечно, но абсурд, несмотря на все злые шутки, в этом спектакле приводит к вполне позитивному финалу. Рушатся иллюзии Валентины, но взамен их приходит подлинное понимание любви, Стручков оказывается не тем, за кого себя выдавал — но к тому времени все герои проникаются к нему теплотой и искренним сочувствием. Санька, оказавшийся не мертвецом, но шутом, — получает то, чего жаждал больше всего на свете, — искренность и доверие родной жены.
В России и странах СНГ по пьесе Муренко поставлено около 50 спектаклей — такая удачная сценическая судьба выпадает немногим современным пьесам. Режиссёр Владимир Гордеев ввёл в действо дополнительных героев — молодую пару (артистка Елена Михайлова, артист Владимир Гаврилов). Одетые в нарядные русские рубашки, эти «жених и невеста» олицетворяют собой и мечту, и живое воспоминание героев о былом — молодости, любви и тихом семейном счастье.
Ирина СТАНСКАЯ, Абакан

Пьесы Игоря Муренко поставлены:

«ШУТКИ В ГЛУХОМАНИ» - в 49 городах России и стран СНГ (на момент 2016 года). Спектакли по этой пьесе стали лауреатами фестивалей в Новосибирске, Иркутске, Перми, Кирове, Самаре, Твери, Йошкар-Оле, Ульяновске, Мурманске, Барнауле, Омске, Сызрани, Тобольске, Ханты-Мансийске, Пскове, Тюмени, Комсомольске-на-Амуре, Москве, в Узбекистане, Казахстане, Болгарии и во Франции.

                                    Московский областной ТЮЗ






В Рыбинске


                                                           В Мурманске                                              



Литва, театр имени Бориса Даугуветиса, город Биржай



Пьеса «ОТЧЕ НАШ» - в Новосибирском Областном драматическом театре «Старый дом». Показана в эфире Государственной телерадиокомпании «Новосибирск». Стала лауреатом фестиваля в Украине (Одесса).



Пьеса «ПРИЗВАНИЕ - УБИЙЦА» - в Новосибирском Государственном Молодежном академическом театре «Глобус». Стала лауреатом Международного Рождественского фестиваля в Новосибирске.



Пьеса "АКТРИСА НОЧЬЮ" в театре "САНТ" г. Актау Республики Казахстан.



Пьеса "СЕМЕЧКО ТЫКВЫ" - на Новосибирской студии телевидения (ныне ГТРК "Новосибирск"), а также на сцене МАУ ГЦНК «Приморье» детской театральной студией "Софит" из школы № 3 поселка им. С. Лазо Дальнереченского района Приморского края.


Пьеса «F 1 – ПОМОЩЬ. ПАМЯТИ WINDOWS 2000» - в Белоруссии, в молодежном театре «На филфаке» Белорусского государственного университета и была представлена на Международном фестивале студенческих театров «Тэатральны куфар 2009» в Минске.


Пьеса «КОРОЛЕВА ЛИР» - на ГТРК «Новосибирск».

Пьеса «БАБУИН И ДЕМБЕЛЬ» - на ГТРК «Новосибирск».

Пьеса «МУСОРНЫЕ БЯКИ» - на ГТРК «Новосибирск».

Пьеса «СЫН ПРИЕХАЛ» - на ГТРК «Новосибирск».

Пьеса «КЛАД КРЕМ или ПРИЕМ ВЕДЕТ ПСИХОЛОГ» победила на Международном конкурсе современной драматургии "Время драмы, 2014, осень".  Участвовало 156 авторов (243 пьесы) из 10 стран: Израиль, Англия, США, Украина, Белоруссия, Казахстан, Германия, Швейцария, Латвия, Россия.  Это серьезная комедия в 2-х действиях. 

В роли Психолога Заслуженный артист России Сергей Грановесов (Новосибирский городской драматический театр "На левом берегу")



Директор крематория и директор кладбища - Заслуженные артисты России Александр Вараввин (слева) и Евгений Важенин, актеры Новосибирского государственного академического молодежного театра "Глобус"


Жена - Наталья Варахоба, актриса Новосибирского государственного академического театра "Красный факел"



Муж - Владимир Казанцев, актер Новосибирского областного театра "Старый дом"

Пьеса "КОМЕДИЯ ОРГАНОВ ВНУТРЕННИХ ДЕЛ" вошла в шорт-лист Международного конкурса современной драматургии "Время драмы, 2015, весна". Участвовали авторы из 9 стран: Германии, Дании, Израиля, Италии, Швейцарии, Латвии, Белоруссии, Украины, России. 

Поставлена в Челябинском Молодежном театре "ГлаголЪ"






Вот отзывы зрителей после спектакля "Комедия органов внутренних дел":




Печатался в журнале «Современная драматургия», в сборниках «Авторы и пьесы», «Мы выбираем Новосибирск».

Один из соучредителей Секции драматургов при Авторском Совете Российского Авторского Общества.

Участник лаборатории драматургов, режиссеров и критиков Урала, Сибири и Дальнего Востока, семинара драматургов России в Рузе, семинара молодых драматургов СССР.

Один из победителей конкурса пьес Sib-Altera (пьеса «Актриса ночью»).

Отправить письмо автору

Прочитать пьесы можно здесь: https://sites.google.com/site/pesydlateatraigoramurenko/

и здесь:

вторник, 21 апреля 2015 г.

На очереди Гоголь. Экспертиза театральных работ Богомолова, Мирзоева, Чернякова, Туминаса

Руководитель Института культурного и природного наследия им. Лихачева рассказал «Газете.Ru» о том, зачем эксперты его НИИ проводили экспертизу театральных работ Константина Богомолова, Владимира Мирзоева, Дмитрия Чернякова и Римаса Туминаса по произведениям Пушкина.

http://www.gazeta.ru/culture/2015/04/01/a_6622045.shtml

Пьесы Игоря Муренко поставлены:

«ШУТКИ В ГЛУХОМАНИ» - в 49 городах России и стран СНГ (на момент 2016 года). Спектакли по этой пьесе стали лауреатами фестивалей в Новосибирске, Иркутске, Перми, Кирове, Самаре, Твери, Йошкар-Оле, Ульяновске, Мурманске, Барнауле, Омске, Сызрани, Тобольске, Ханты-Мансийске, Пскове, Тюмени, Комсомольске-на-Амуре, Москве, в Узбекистане, Казахстане, Болгарии и во Франции.

                                    Московский областной ТЮЗ




В Рыбинске


                                                           В Мурманске                                              



Литва, театр имени Бориса Даугуветиса, город Биржай



Пьеса «ОТЧЕ НАШ» - в Новосибирском Областном драматическом театре «Старый дом». Показана в эфире Государственной телерадиокомпании «Новосибирск». Стала лауреатом фестиваля в Украине (Одесса).



Пьеса «ПРИЗВАНИЕ - УБИЙЦА» - в Новосибирском Государственном Молодежном академическом театре «Глобус». Стала лауреатом Международного Рождественского фестиваля в Новосибирске.



Пьеса "АКТРИСА НОЧЬЮ" в театре "САНТ" г. Актау Республики Казахстан.



Пьеса "СЕМЕЧКО ТЫКВЫ" - на Новосибирской студии телевидения (ныне ГТРК "Новосибирск"), а также на сцене МАУ ГЦНК «Приморье» детской театральной студией "Софит" из школы № 3 поселка им. С. Лазо Дальнереченского района Приморского края.


Пьеса «F 1 – ПОМОЩЬ. ПАМЯТИ WINDOWS 2000» - в Белоруссии, в молодежном театре «На филфаке» Белорусского государственного университета и была представлена на Международном фестивале студенческих театров «Тэатральны куфар 2009» в Минске.


Пьеса «КОРОЛЕВА ЛИР» - на ГТРК «Новосибирск».

Пьеса «БАБУИН И ДЕМБЕЛЬ» - на ГТРК «Новосибирск».

Пьеса «МУСОРНЫЕ БЯКИ» - на ГТРК «Новосибирск».

Пьеса «СЫН ПРИЕХАЛ» - на ГТРК «Новосибирск».

Пьеса «КЛАД КРЕМ или ПРИЕМ ВЕДЕТ ПСИХОЛОГ» победила на Международном конкурсе современной драматургии "Время драмы, 2014, осень".  Участвовало 156 авторов (243 пьесы) из 10 стран: Израиль, Англия, США, Украина, Белоруссия, Казахстан, Германия, Швейцария, Латвия, Россия.  Это серьезная комедия в 2-х действиях. 

В роли Психолога Заслуженный артист России Сергей Грановесов (Новосибирский городской драматический театр "На левом берегу")


Директор крематория и директор кладбища - Заслуженные артисты России Александр Вараввин (слева) и Евгений Важенин, актеры Новосибирского государственного академического молодежного театра "Глобус"


Жена - Наталья Варахоба, актриса Новосибирского государственного академического театра "Красный факел"


Муж - Владимир Казанцев, актер Новосибирского областного театра "Старый дом"

Пьеса "КОМЕДИЯ ОРГАНОВ ВНУТРЕННИХ ДЕЛ" вошла в шорт-лист Международного конкурса современной драматургии "Время драмы, 2015, весна". Участвовали авторы из 9 стран: Германии, Дании, Израиля, Италии, Швейцарии, Латвии, Белоруссии, Украины, России. 

Поставлена в Челябинском Молодежном театре "ГлаголЪ"





Вот отзывы зрителей после спектакля "Комедия органов внутренних дел":



Печатался в журнале «Современная драматургия», в сборниках «Авторы и пьесы», «Мы выбираем Новосибирск».

Один из соучредителей Секции драматургов при Авторском Совете Российского Авторского Общества.

Участник лаборатории драматургов, режиссеров и критиков Урала, Сибири и Дальнего Востока, семинара драматургов России в Рузе, семинара молодых драматургов СССР.

Один из победителей конкурса пьес Sib-Altera (пьеса «Актриса ночью»).

Отправить письмо автору

Прочитать пьесы можно здесь: https://sites.google.com/site/pesydlateatraigoramurenko/

и здесь:




пятница, 17 апреля 2015 г.

Золотая маска. Между модным и лучшим дистанция длиною в пропасть


Между модным и лучшим дистанция длиною в пропасть

Ольга ЕГОШИНА


shadow
В сетях в очередной раз горячо обсуждают представления экспертов «Золотой Маски» о прекрасном, то бишь о «лучших спектаклях». Мне же кажется, полезным рассеять пагубное заблуждение в том, что на «Золотую Маску» вообще кто-то хочет привезти «лучшие российские спектакли». Да, в Положении о конкурсе «Золотой Маски» написано о лучших спектаклях. Но мало ли что и где написано?! На самом деле, если лучшие спектакли ненароком и попадают в программу и афишу «Маски», то смотрятся в ней сиротливо и явно не на месте. Представьте себе Медного всадника среди поделок читателей сайта «Так просто»! Представили? Среди обмазанных гречкой цветочных горшков, люстр из пластиковых ложек и унитазов из велосипедов? Душераздирающее зрелище. Примерно, как чтение списка «лучших режиссеров».

Однако сказать, что фестивальная афиша набита случайными названиями, – тоже неверно. Критерии явно присутствуют, но в форме не артикулированной. Рискну предположить, что наиболее репрезентативно афиша «Маски» показывает отнюдь не главные профессиональные достижения сезона, но его, сезона, модные тренды. И даже более жестко – отобранные экземпляры представляют театральную моду, как ее себе понимают масочные эксперты.

Российская театральная мода (как и наша уличная мода) – явление сугубо национально-специфическое. Модные направления доходят до нашей с вами родины примерно с семилетним опозданием. То есть зарождается мода где-то в столицах Германии или Польши, потом, кочуя, добирается до европейских фестивальных тетюшей, а потом добредает до нашей многострадальной родины, где и распространяется пожаром.

В этом сезоне – и десяти лет не прошло – добралась мода на бродилки, кричалки, вопилки, а также шумелки, пыхтелки, сопелки.

Сразу скажу, что мода эта весьма практичная. В столичных театрах расплодились сонмы исполнителей, которые в принципе не умеют со сцены говорить так, чтобы их было слышно. Недаром главный театральный аксессуар нынче – микрофоны. Недавно на статусной премьере наблюдала за исполнителем главной роли и все недоумевала: почему же у его персонажа шевелится только правая часть губ? Потом догадалась: артист так сроднился с микрофоном, что теперь говорит, исключительно свернув рот набок и посылая звук в середину собственной щеки (эта, скажем вежливо, профессиональная деформация не помешала ему быть выдвинутым за лучшую мужскую роль).

В модной сопелке функции слова сведены к абсолютному минимуму. Чаще всего пускают закадровый голос (он и артикулирует все хорошо, и зрителям все понятно, и бедным исполнителям говорить решительно ничего не надо).

Впрочем, не только говорить, но и играть в бродилках, кричалках и особенно пыхтелках тоже не рекомендуется. Артисты, по условиям жанра, на сцене просто обозначают своего персонажа, тщательно сохраняя на своих лицах нейтральное выражение (в дворовом детстве его еще называли: «рожа кирпичом»).

В сторону замечу, что держать невозмутимое и неизменяемое «выражаю на лице, что сижу я на крыльце» часами – это профессиональный подвиг, «Маски» заслуживающий!

Скажем, в «Камере обскура» на сцене кипят страсти. Муж ушел из семьи, дочка с горя померла. Девушка, к которой ушел по страстной любви, изменяет с другом. Страсти кипят роковые, а персонажи ходят, не дрогнув ни одной ресницей.

Александринская «Камера обскура» – вообще во многом безукоризненный, не замутненный никакими талантами создателей образчик стиля «сопелок». Отношения с автором тут больше всего напоминают практику школьных изложений. Помните? Марь Иванна поднимала очередного троечника, и он вяло бубнил, излагая «Анну Каренину»: «Он в нее влюбился, а она в него сначала нет, а потом – да. И от этого чуть не померла, а потом бросилась под поезд». Сюжет «Камеры обскура» Набокова пересказан со сцены примерно с той же точностью и с той же проникновенностью. Повествование разделено на эпизоды. На висящих экранах вспыхивают названия типа: «Магда» или «Горн». Кстати, для особо озабоченных модой индивидуумов отмечу, что раньше на экранах было принято гонять кадры хроники, а теперь – преимущественно тексты. Некоторые актеры, бывает, и с микрофоном не справляются, так что на всякий случай лучше продублировать сказанное, а еще предпочтительнее – его проиллюстрировать. Скажем, на экране аккуратные ножнички отрезали нарисованного человечка от жены и дочки и перенесли к женской фигурке в красном платьице, – и нет вопросов, чего это мужик на сцене из одного угла в другой ломанулся.

Еще Немирович-Данченко советовал режиссерам, для того чтобы отвлечь зрителей от каких-то неловкостей решения, выпускать на сцену датского дога. Сейчас арсенал возможностей «отвлечения» зрителей практически безграничен. Можно врубить музыку или полистать альбом с картинками. Можно превратить чаепитие в цирковой аттракцион, пуская чайники и чашечки по бегущей дорожке. Можно устроить фотосессию (скажем, героиня меняет наряды и аксессуары, а на огромном экране возникает она же, но уже на фоне пылающих костров и прочих спецэффектов). Можно пустить над сценой самолетик. Техника сейчас предоставляет возможности практически безграничные. И если уж спектакль похож на пустую погремушку, то громыхать он должен как можно громче.

Все вышеописанное – это, так сказать, аксессуары модного спектакля. Главная же его примета: модный спектакль просто обязан быть скучным. Могучей, валящей в сон, необоримой скукой. Если вы на спектакле смеетесь или плачете, или вообще испытываете какие-то эмоции кроме вежливого интереса и подавляемого раздражения, – будьте уверены, что, увы, вы забрели куда-то не туда. А вот ежели по окончании рядом раздастся недоумевающий голос: и что это было? – все в порядке. Вы – по адресу.

Бороться с модой, даже тетюшанской, – вещь бессмысленная. Становиться ее рабом – глупая. Сегодня в моде лысина, завтра уже – фьють. С модным спектаклем та же история. Модный спектакль прошлого сезона в будущем сезоне смотрится даже не анахронизмом, а пугалом. И бедные эксперты в очередной раз оправдываются: а нам полгода назад это казалось таким интересно-стильным.

Автор – театральный обозреватель «НИ»

Пьесы Игоря Муренко поставлены:

«ШУТКИ В ГЛУХОМАНИ» - в 49 городах России и стран СНГ (на момент 2016 года). Спектакли по этой пьесе стали лауреатами фестивалей в Новосибирске, Иркутске, Перми, Кирове, Самаре, Твери, Йошкар-Оле, Ульяновске, Мурманске, Барнауле, Омске, Сызрани, Тобольске, Ханты-Мансийске, Пскове, Тюмени, Комсомольске-на-Амуре, Москве, в Узбекистане, Казахстане, Болгарии и во Франции.

                                    Московский областной ТЮЗ




В Рыбинске


                                                           В Мурманске                                              



Литва, театр имени Бориса Даугуветиса, город Биржай



Пьеса «ОТЧЕ НАШ» - в Новосибирском Областном драматическом театре «Старый дом». Показана в эфире Государственной телерадиокомпании «Новосибирск». Стала лауреатом фестиваля в Украине (Одесса).



Пьеса «ПРИЗВАНИЕ - УБИЙЦА» - в Новосибирском Государственном Молодежном академическом театре «Глобус». Стала лауреатом Международного Рождественского фестиваля в Новосибирске.



Пьеса "АКТРИСА НОЧЬЮ" в театре "САНТ" г. Актау Республики Казахстан.



Пьеса "СЕМЕЧКО ТЫКВЫ" - на Новосибирской студии телевидения (ныне ГТРК "Новосибирск"), а также на сцене МАУ ГЦНК «Приморье» детской театральной студией "Софит" из школы № 3 поселка им. С. Лазо Дальнереченского района Приморского края.


Пьеса «F 1 – ПОМОЩЬ. ПАМЯТИ WINDOWS 2000» - в Белоруссии, в молодежном театре «На филфаке» Белорусского государственного университета и была представлена на Международном фестивале студенческих театров «Тэатральны куфар 2009» в Минске.


Пьеса «КОРОЛЕВА ЛИР» - на ГТРК «Новосибирск».

Пьеса «БАБУИН И ДЕМБЕЛЬ» - на ГТРК «Новосибирск».

Пьеса «МУСОРНЫЕ БЯКИ» - на ГТРК «Новосибирск».

Пьеса «СЫН ПРИЕХАЛ» - на ГТРК «Новосибирск».

Пьеса «КЛАД КРЕМ или ПРИЕМ ВЕДЕТ ПСИХОЛОГ» победила на Международном конкурсе современной драматургии "Время драмы, 2014, осень".  Участвовало 156 авторов (243 пьесы) из 10 стран: Израиль, Англия, США, Украина, Белоруссия, Казахстан, Германия, Швейцария, Латвия, Россия.  Это серьезная комедия в 2-х действиях. 

В роли Психолога Заслуженный артист России Сергей Грановесов (Новосибирский городской драматический театр "На левом берегу")


Директор крематория и директор кладбища - Заслуженные артисты России Александр Вараввин (слева) и Евгений Важенин, актеры Новосибирского государственного академического молодежного театра "Глобус"


Жена - Наталья Варахоба, актриса Новосибирского государственного академического театра "Красный факел"


Муж - Владимир Казанцев, актер Новосибирского областного театра "Старый дом"

Пьеса "КОМЕДИЯ ОРГАНОВ ВНУТРЕННИХ ДЕЛ" вошла в шорт-лист Международного конкурса современной драматургии "Время драмы, 2015, весна". Участвовали авторы из 9 стран: Германии, Дании, Израиля, Италии, Швейцарии, Латвии, Белоруссии, Украины, России. 

Поставлена в Челябинском Молодежном театре "ГлаголЪ"





Вот отзывы зрителей после спектакля "Комедия органов внутренних дел":



Печатался в журнале «Современная драматургия», в сборниках «Авторы и пьесы», «Мы выбираем Новосибирск».

Один из соучредителей Секции драматургов при Авторском Совете Российского Авторского Общества.

Участник лаборатории драматургов, режиссеров и критиков Урала, Сибири и Дальнего Востока, семинара драматургов России в Рузе, семинара молодых драматургов СССР.

Один из победителей конкурса пьес Sib-Altera (пьеса «Актриса ночью»).

Отправить письмо автору

Прочитать пьесы можно здесь: https://sites.google.com/site/pesydlateatraigoramurenko/

и здесь: